Diego Berruecos, nació en la ciudad de México. Estudió fotografía en la Escuela Activa de Fotografía y también realizo un licenciatura en el London College of Printing, en Londres. Ha sido becario en el programa Jóvenes Creadores del FONCA (2007-08) y en el Programa de Arte Actual de Bancomer y el Carrillo Gil (2009-2010). Ha participado en varias exposiciones colectivas como Localismos, México DF. La XII Bienal de Fotografía en el Centro de la Imagen. Espectografías: Paradojas de la Historia, MUAC. Shattered Glass, The Americas Society, New York. Resisting the Present, Museo Amparo/ARC/MAMVP, Paris. Sus exposiciones individuales incluyen Ebb, en Proyectos Monclova. PRI: genealogía de un Partido, El uso político del fenómeno solar en Gaga.
Recuerdas el momento en el que decidiste ser artista?
Más que un momento especifico concreto, fue una temporada, que sin pensarlo mucho comencé a trabajar en varios proyectos que después se fueron consolidando y que algunos continúan hasta la fecha. Documentaba varias cosas caminando por la calle, objetos olvidados en distintas partes de la ciudad, retratos de personas en el día de su cumpleaños, todos los McDonald’s que veía durante un año, autorretratos con otras personas que se llamaban igual que yo, fotos de fotos que veía en la calle, semáforos con la luz en ámbar. Sin dudarlo, sin saber estaba ya trabajando en lo que quería y me interesaba.
Cómo transcurre un día en tu estudio?
Mucho de mi trabajo empieza leyendo, investigando, averiguando datos. Después hay una parte importante que continua en los archivos, o hemerotecas. Creo que ahí, en esos momentos pasan mas cosas. Y de regreso en el estudio van agarrando más forma los proyectos.
Cómo te gusta prepararte para una exhibición?
Siempre empiezo con un wishlist de ideas o proyectos que se quedan en la cabeza por mucho tiempo, para tratar de darles una nueva lectura, o otra oportunidad. Hay veces que considero proyectos que nunca han tenido salida, y disfruto mucho ese proceso de revisión de ideas con muchos años. Poco a poco me voy enfocando en 2 o 3 proyectos hasta que me convence uno. Y de ahí trato de agotar todas las posibilidades, una vez que la idea o el concepto queda claro los procesos varían, hay proyectos que implican para su realización tiempo, como la exposición de ahora Obstinada Contemplación del trabajo del mañana en Machete, una vez que tuve claro lo que quería hacer, implicaba tomar una fotografía diaria por 120 días antes de la elección presidencial.
Qué es lo que más te gusta y aprecias de poder hacer arte?
Disfruto mucho la investigación libre, por temas muy diversos, ese flujo de conocimiento autodidacta y los ritmos que cada uno va encontrando para producir, trabajar. Siempre terminan pasando varios momentos de descubrimiento, cuando las cosas van haciendo click por si solas, entre lo que averiguas, lo que investigas mas a fondo y lo que puedes ver con tu propia producción.
Qué es lo más difícil de hacerlo?
Creo que siempre hay un tema de cómo poder producir, financiar todas las ideas.
Cómo seguir sobreviviendo.
Qué experiencias cotidianas nutren tu trabajo?
Siempre los periódicos, con este país en los periódicos hay una fuente enorme de historias y posibilidades. También la lectura. Y caminar.
Háblanos de una obra tuya que sea especial para ti y porqué?
26 Used To Be Gasoline Stations in Mexico es una serie que hice durante unos 8 años. Tratando de ver ese proceso de privatización del sector energético. Un tema muy importante en México desde los 2000 hasta la actualidad. Creo que combina interese en mi trabajo que son distintos, y disfrute mucho poder hacer paisaje mexicano contemporáneo. Ha sido una pieza que ha estado seleccionada en una bienal en Denver y que forma parte de un par de colecciones importantes. Además, justo con los gasolinazos del 2016-7 y la apertura de gasolineras extranjeras como Shell, Chevron y BP adquirió una relevancia importante.
Qué es lo que más admiras del trabajo de otros artistas?
La manera en que expanden las fronteras del arte.
Qué artistas te gustan? (Nombra al menos unx mexicanx y unx extranjero
Uffff que difícil, Mario García Torres, Hans Peter Feldmann
Qué galerías y espacios de la ciudad visitas con frecuencia?
Trato de darme vueltas y vueltas, por Gaga, Machete, Jumex, Tamayo, Centro de la Imagen, paso también Labor, Kurimanzutto, José García, Agustina Ferreyra. Y me gustaría tener más y más tiempo para ver más cosas.
Cuál fue la última expo que viste?
Una expo de Richard Prince y Cindy Sherman en el MACBA.
Cuál es tu lugar favorito para ver arte? (local o internacional)
Híjole está imposible esta respuesta. Le tengo mucho cariño a la Whitechapel en Londres. Pero en realidad hay muchísimos, más bien se me quedan expos en la cabeza y son en distintos y muchos lugares.
Actualmente tienes una exhibición en Machete Galería; Obstinada contemplación del trabajo del mañana. Háblanos de esta exhibición y ese cuerpo de trabajo.
Ésta es una serie de fotografías análogas, son 120 autorretratos (uno diario) con los distintos periódicos nacionales, fotografías tomadas 120 días antes de la elección presidencial 2018.
Quería hacer un documento de esta elección crucial en la historia de México, incluyendo y visibilizando las líneas editoriales de los distintos medios, de izquierda, centro y derecha, y poder tener también una radiografía del país con todas las noticias que aparecen en las primeras planas. Un México hecho polvorín, hecho pedazos.
“Mucho de mi trabajo empieza leyendo, investigando, averiguando datos. Después hay una parte importante que continua e los archivos, o hemerotecas, creo que ahí, en esos momentos pasan más cosas. Y de regreso en el estudio van agarrando mas forma los proyectos.”
Hay ciertos elementos en tu obra que son recurrentes, como el tiempo, la repetición, la acumulación,. Cómo dirías que llegaste a ellos? Por qué te parecen importantes? Qué crees que nos dicen sobre las cosas?
Creo que como decía en un principio fue la manera en la que empecé a trabajar, siempre con el tiempo y la repetición en la cabeza. A veces pienso mas como una obsesión, una manía, algo que no puedes parar o controlar. Pero hay algo de ver la acumulación de las imágenes que sin ninguna explicación se vuelve muy adictiva. Como cuando colección estampas para un álbum. Algo pasa cuando ves las imágenes juntas cuando las pueden visualizar como que ahí caen los veintes.
En qué estás trabajando actualmente?
Tengo planeada una expo en el OCMA a mediados del próximo año, y estoy resolviendo esa parte, creo que vamos a exponer las serie de Mi Primer Red Bull y 26 Used To Be gasolina Stations in Mexico.
Estoy empezando a reorganizar ideas, después de esta expo actual en machete.
Pero ha estado pensando en el desmantelamiento de PEMEX y me gustaría visitar los estados petroleros de México y fotografiar su situación ampliamente
Qué sientes que ha cambiado en la forma en la que nos involucramos e interactuamos con el arte en los últimos años?
Creo que esta cambiando todo muy rápido, por un lado parece que se ven más expos, más arte en las redes que en la vida real. Es mas difícil que la gente se quede un par de horas en una exposición que la comente que la platique a que se suba a redes sociales. A lo mejor es más aburrido hoy en día el arte o lo que llaman mundo del arte.
Qué te parece interesante del mundo del arte hoy?
Están pasando muchos cambios, en como se ve, se comercializa al arte. Me da curiosidad adelantar el tiempo y saber que pasa. Creo que después de un periodo medio aburrido, pueden surgir ideas y proyectos mas divertidos, no tan serios, no tan formales, mas relajados.
De qué debemos deshacernos?
De la frivolidad, de las pendejadas, del dinero por el dinero.
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